Musée de la soie
Bsous, Bsous, caza de Aley, près de Jamhour
(05) 940767, www.thesilkmuseum.com
Ouvert au public en 2001, l’écomusée de Bsous se définit comme un lieu de mémoire. En s’appuyant sur la mémoire sociale et collective, il retrace l’histoire florissante de la sériculture et de son industrie au Mont-Liban, aux XIXe et XXe siècles. La magnanerie a été restaurée et aménagée par l’Association mémoire et développement (Amed), qui organise également des expositions temporaires.

Platform 39
Beyrouth, Achrafieh, secteur Fassouh, rue Monseigneur Ghophrael, Imm. 23
(01) 339381, www.platform-39.com
Platform 39 est un espace dédié en grande partie au design issu du Moyen-Orient et d’Afrique. Dans le but d’encourager et de promouvoir la création et la production dans la région, la galerie expose des meubles et des accessoires pour la maison créés par des designers locaux. Platform 39 se consideère comme un incubateur de talents, un lieu d’échanges et de rencontres, et propose des ateliers de création ainsi qu'un espace café aux personnes désirant travailler et créer.

Akram Zaatari
Akram Zaatari Vidéaste et curateur, Akram Zaatari vit et travaille à Beyrouth. Diplômé en architecture de l’Université américaine de Beyrouth et en Media Studies de la New School University à New York, il est l'auteur de plus de 30 vidéos et installations vidéo. Le travail de Zaatari explore les questions de l’après-guerre du Liban, en particulier la médiation des conflits et des guerres territoriales à travers la télévision, et la logique de la résistance religieuse et nationale comme dans son documentaire «Tout va bien à la frontière" (1997), la circulation et production d'images dans le cadre d'une division géographique du Moyen-Orient, comme dans son long métrage "This Day" (2003) et "In This House" (2005). Zaatari étudie aussi les représentations de la sexualité masculine en particulier dans ‘Fou de vous’ (1997), et plus tard dans ‘Comment Je t'aime’ (2001). Cofondateur de la Fondation arabe pour l'image, il a développé un travail sur l'histoire de la photographie au Moyen-Orient qui a été à l'origine d'une série d'expositions. On en cite ‘Le véhicule: représentation des moments de transition dans une société en voie de modernisation’, ‘Portraits du Caire : Van Leo, Arman, Alban’ et ‘Mapping Sitting’, sur le portrait et la photographie (avec Walid Raad), édités ou co-édités dans trois publications éponymes. ‘Letter to a Refusing Pilot’ de Zaatari a représenté le Liban à la 55e Biennale de Venise (2013), projet commissionné par Apeal (Association pour la promotion et l'exposition des arts au Liban) et ayant pour curateurs Sam Bardaouil et Till Fellrath.

Artlab
Beyrouth, Gemmayzeh, Rue Gouraud, imm Rmeil
(03) 244577, www.art-lab.me
Artlab expose des œuvres contemporaines créées par des artistes locaux, régionaux et internationaux. La galerie se propose de devenir un foyer de rencontre entre l’Orient et l’Occident, pour les artistes du Levant et d’Europe.

Tagreed Darghouth
Tagreed Darghouth est née à Saïda en 1979. Elle entreprend des études à l’Institut des beaux-arts de l’Université libanaise à Beyrouth avant d’être admise à l’École nationale supérieure des arts décoratifs à Paris. En 2004, sa première exposition abstraite intitulée ’Still Features’ porte sur les arbres ravagés. En 2006, elle expose au Goethe-Institut l’archétype de la poupée dans ’Falling Parts’. Elle s’oriente ainsi vers les symboles de la société qu’elle reprend en 2008 à la Galerie Agial dans ’Mirror, Mirror !’, avec la chirurgie plastique. En 2010, ’Fair and Lovely’ traite du thème des domestiques. Ses œuvres orientées vers le phénomène social sont fondées sur le besoin de réagir à l’impuissance devant la vie, la société, l’agression, la violence, la mort. En 2011, dans ’Canticle of Death’, elle aborde des horizons plus vastes, centrés sur la Deuxième Guerre mondiale. Depuis 2004, son travail a été exposé dans de nombreuses villes, dont Beyrouth, Istanbul, Dubaï, Paris et Buenos Aires. Elle a reçu le premier prix par la Cité Internationale Universitaire de Paris en 2003 et le deuxième prix de l'Académie d'été de Darat al Funun en 2000 en Jordanie. En 2012, il reçoit le prix de la Fondation Boghossian.

Kameel Hawa
Né en 1947, Kameel Hawa est un artiste autodidacte, diplômé en sciences politiques de l’Université américaine de Beyrouth (AUB). D’abord journaliste et écrivain, il se consacre entièrement à son art avec le déclenchement de la guerre civile au Liban. Il expose ses œuvres à partir de 1978 à Beyrouth, au Caire et à Jeddah, en Arabie saoudite, où il fonde un centre de graphisme. De retour au Liban, il partage son temps entre la peinture, la photographie et le graphisme.

Jamil Molaeb
Né à Baïssour en 1948, Jamil Molaeb est diplômé de l’Institut national des beaux-arts de l’Université libanaise. Il suit également des cours à l’Ecole nationale des beaux-arts d’Alger et au Pratt Institut de New York, avant d’obtenir un doctorat dans l’enseignement de l’art à l’Université d’Ohio. Jamil a commencé sa carrière dans les années soixante après une formation auprès des artiste de renom tel que Chafic Abboud et Paul Guiragossian à l’institut des Beaux-arts de l’université libanaise. De retour au Liban en 1989, Jamil commence à enseigner l’art à l’université libanaise et à la LAU de Beyrouth. Il expose au Liban, en Algérie et aux Etats-Unis depuis 1966 et participe avec la galerie Janine Rubeiz à des foires d'art contemporain : Europ'Art Genève, St'artStrasbourg, ArtParis Abu Dhabi et Art Dubai. Jamil expose régulièrement depuis 1993 à la galerie Janine Rubeiz à Beyrouth.

Galerie Janine Rubeiz
Beyrouth, Raouché, Ave Charles de Gaulle, imm. Majdalani
(01) 868290, www.galeriejaninerubeiz.com
Janine Rubeiz fut la fondatrice du premier centre culturel libanais Dar el-Fan inauguré en 1967. Sa fille Nadine Majdalani Begdache prend la relève à son décès, en 1992, et crée une galerie, portant le nom de Janine Rubeiz. La galerie accueille régulièrement des artistes libanais et internationaux ainsi que des jeunes talents.

Agial Art Gallery
Beyrouth, Hamra, rue Abdel Aziz, imm. Baalbaki
(01) 345213, www.agialart.com
Etablie à Beyrouth depuis 1990, la Galerie Agial se veut un espace de promotion de l’art contemporain du monde arabe. A côté de sa collection permanente, la galerie accueille une série d’expositions mensuelles et propose des ouvrages sur l’art du monde arabe ainsi que des services de restauration et d’authentification d’œuvres.

Roy Dib
Roy Dib est un artiste et critique d’art. Son travail se concentre sur les constructions subjectives de l’espace. Il a présenté des travaux au Home Workspace Program, Ashkal Alwan, la 18ème édition de Videobrasil et la 64ème édition de la Berlinale. Son dernier film, ‘Mondial 2010’, a gagné le Prix Teddy pour le Meilleur Court-Métrage en 2014. Il a pris part au Festival du film libanais en 2014 et a reçu le prix du meilleur premier film pour ‘Mondial 2010’.

Galerie Tanit
Beyrouth, Mar Mikhael
(01) 562812, www.galerietanit.com
L’espace Kettaneh Kunigk de Beyrouth porte un nouveau nom et s’installe dans un nouveau lieu, la galerie Tanit à Mar Mikael. 350 m2 pour exposer l’art contemporain, tout comme sa galerie soeur à Munich. L’espace sélectionne des artistes libanais et internationaux contemporains, établis et émergents, et vise à créer un environnement créatif qui reflète le sens de l’art aujourd’hui. La galerie se compose d’un grand et d’un petit espace d’exposition, d’une zone d’accrochage, d’une salle de visuels et d’une petite ‘plazza’ où l’on pourra consulter de la documentation et éventuellement boire un café.